Как да премахнете многоцветието във фотоапарата

Проблемът е, че балансът на цифровите фотоапарати авто в бяло обикновено се опитва да компенсира всяка промяна в цветовата температура, с цел постигане на резултати, които са по-неутрални. В резултат на това настройката AWB на цялата оранжева светлина от залеза и изгрева на слънцето, въз основа на която се създават блудкави изображения може да е краен резултат. http://xn--80af6aaljmg.bg/
Решението е да се премине към предварително зададен режим за баланс на бялото. Редовен Daylight или Sunlight. Настройката по-често ще даде точни резултати, но най-добрият начин като се наблегне на златното качеството на ниско ниво слънчева светлина е се промени настройката Cloudy за баланса на бялото. Преместването в настройката на Shade допълнително ще преувеличи оранжевите нюанси.
В случай, че по снимките се появяват малко червени точки и то върху всяко изображение, това може да говори за някои горещи пиксели. Според избраният сензор за изображения, наричан още пиксел може да се опитаме да коригираме и премахнем обектива, като поставим капачката прах да тялото на фотоапарата.
Следващата стъпка ще е насочена към ръчно почистване на сензора, което често е и рутинно чрез менюто на фотоапарата. Оставете капачката за прах приложена, защото всъщност няма да се наложи да почистите сензора. След като функцията почистване обръща огледалото и затворът се отваря, оставете фотоапарата включен в това състояние за около една минута.
И накрая идва ред на изключването на фотоапарата, така че затворът се затваря и огледалото обръща обратно надолу. С все още монтирана капачка за прах, отделете около 30-секундни за експозиции в ръчен режим на снимане при различни настройки на ISO. След преглед над изображенията със 100 процента увеличение на екрана на компютъра може да се провери дали горещите пиксели са изчистени.
Понякога се налага цялата процедура да бъде повтаряна два или три пъти, за да се получи максимума на изчистване на горещите пиксела. Ако те все още стоят, трябва да се вземат по-сериозни мерки, като например да изпратите вашия фотоапарат за поправка. http://georgestratiev.com/

Проблемът е, че балансът на цифровите фотоапарати авто в бяло обикновено се опитва да компенсира всяка промяна в цветовата температура, с цел постигане на резултати, които са по-неутрални. В резултат на това настройката AWB на цялата оранжева светлина от залеза и изгрева на слънцето, въз основа на която се създават блудкави изображения може да е краен резултат.
Решението е да се премине към предварително зададен режим за баланс на бялото. Редовен Daylight или Sunlight. Настройката по-често ще даде точни резултати, но най-добрият начин като се наблегне на златното качеството на ниско ниво слънчева светлина е се промени настройката Cloudy за баланса на бялото. Преместването в настройката на Shade допълнително ще преувеличи оранжевите нюанси.
В случай, че по снимките се появяват малко червени точки и то върху всяко изображение, това може да говори за някои горещи пиксели. Според избраният сензор за изображения, наричан още пиксел може да се опитаме да коригираме и премахнем обектива, като поставим капачката прах да тялото на фотоапарата.
Следващата стъпка ще е насочена към ръчно почистване на сензора, което често е и рутинно чрез менюто на фотоапарата. Оставете капачката за прах приложена, защото всъщност няма да се наложи да почистите сензора. След като функцията почистване обръща огледалото и затворът се отваря, оставете фотоапарата включен в това състояние за около една минута.
И накрая идва ред на изключването на фотоапарата, така че затворът се затваря и огледалото обръща обратно надолу. С все още монтирана капачка за прах, отделете около 30-секундни за експозиции в ръчен режим на снимане при различни настройки на ISO. След преглед над изображенията със 100 процента увеличение на екрана на компютъра може да се провери дали горещите пиксели са изчистени.
Понякога се налага цялата процедура да бъде повтаряна два или три пъти, за да се получи максимума на изчистване на горещите пиксела. Ако те все още стоят, трябва да се вземат по-сериозни мерки, като например да изпратите вашия фотоапарат за поправка.

Природата в обектива на фотографа

продължение….

„Светът е книга и тези, които не пътуват четат само една страница от нея.“
Тази поговорка казва всичко, а с нея може да свържем съвременната фотография. Въпреки това една снимка не е историята, нито корицата, нито една страница от книга. Тя ви позволява да прочетете всичко само с един поглед! Ето, защо е от значение как природата попада в обектива на фотографа: http://xn--80af6aaljmg.bg/
Когато искате да заснемете природна магия
В късен час, след като слънцето залезе (или преди това), където небето е все още колоритно, но слънцето не се вижда небесния фон и природата са като магия. Тези часове на деня са идеални за снимане като естествено качеството на светлината. Номерът е да се използват тези моменти от ден, за различни цели. Те ще направят живота ви по-лесен, като осигуряват много мека, топла естествена светлина, която ще направи своя сцена от блясък и ще пресъздаде всяка снимка по чувствен и вълшебен начин.
Репетирайте, репетирайте, репетирайте
Нещата, както във фотографията, така и в живота, много пъти не се получават от един и два опита. За целта използвайте всеки изгрев и залез, когато времето е подходящо, а светлината достатъчна и направете вашите професионални снимки.
Изберете правилните места
Това също може да звучи очевидно, но отново и отново трябва да търсите всеки път най-подходящите за снимане места. Изберете места, които ще се поддават добре да снимате, дори без налични светлини. http://www.bonibonev.com/
Използвайте практически упражнения
Голяма част е фокусирана върху екстериори или осветителни интериор с дневна светлина, но какво да кажем за интериори през нощта? Практическите занятия ще помагат да се контролира осветлението с лекота.
Крайната фаза от снимането е от ключово значение
Абсолютно необходимо да се заделят повече време за планиране на естествена светлина за фотосесия. Трябва да знаете вашите изгреви и залези наизуст и да бъдете подготвени да работите бързо в тези тесни прозорци от време, за да се уверите, че магията се случва именно с вашите снимки сред природата.
Снимането с естествена светлина може да бъде много освобождаващо начин да подходим към занаята за правенето на фотографски снимки. Когато се представя добре, можете да получите резултати, които в някои сценарии могат далеч да надхвърлят това, което може да се направи с традиционна осветление.
Направете правилния избор за вашия проект и ако се налага да използвате наличната светлина, предприемете необходимите стъпки, за да изглежда снимката ви вълнуваща, жива и красива.

Как да снимаме сред природата

Практиката на снимане само с физическа или налична светлина върху кино продукции може да бъде фантастично решение, ако тя отговаря на вашата история и метод на работа на снимачната площадка и предварително производство. Важно е да се признае, че използвайки само светлина това няма да направи нещата по-лесни. Възможно е единствено да се измести обема на работа в различни области на производството. Много фотографи и оператори, чиято работа ежедневно е свързана с това са наясно, че снимки само с наличната светлина често са по-голямо предизвикателство, отколкото работата с традиционен осветление.
Предлагаме ви топ съвети за това как да се поддържа високо ниво на стойността на снимките, докато работи с естествена светлина.
Изберете подходящия фотоапарат
http://xn--80af6aaljmg.bg/%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B8%D1%8F/%D1%81%D0%B2%D0%B0%D1%82%D0%B1%D0%B5%D0%BD-%D1%84%D0%BE%D1%82%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%84/

Изборът на точния фотоапарат за работа и в случай на наличната светлина, трябва да е насочен в един инструмент, който да се адаптира към вашите нужди. За съжаление, не съществува универсален такъв. Всичко и до голяма степен е свързано с обхвата на проекта и това дали се снима денем или нощем. Така например, ако снимките се правят на открито по време на деня, ще се наложи да използвате много динамичен диапазон, така че не е нужно да се разчита на всякаква допълнителна техника за осветление, за да се осигури и поддържа детайл в сянката на дадени области.
Вземете най-добрите лещи за работа
Изборът на правилните лещи е толкова важно, колкото дясната камера. Ако снимате предимно дневни екстериори - нисък контраст, широки пейзажи и картини, снимките ще са ваш приятел. Те ще покрият вашите пейзажни снимки и ако ги преместите достатъчно близо, може да получите плитко изображение. За нощните екстериор или интериор, хубав набор от бързи лещи е за предпочитане с по-широк обхват.
Използвайте отражението във ваша полза
Там, където трябва да въведете светлина, създайте негативно запълване или добавете светлината във фонов режим. Ако сте навън при ярка слънчева светлина и трябва да снимате лицата на хората, намерете подходяща естествена сянка. С подбора на сенки, също трябва да се внимава, защото "естествена светлина" и „шарената сянка“ не обръщат достатъчно внимание и често могат да бъдат забелязани дори от километри.
Използвайте Слънцето за подсветка
За дневни екстериори, когато слънцето е зад вашите обекти на заснемане или предмети е от решаващо значение. Гледайте всичко мащабно, който е заснет в налична светлина и как тя се отразява на силуета и фона. Чрез правилно позициониране на вашите участници на фона на слънцето, може да получите и вълнуващи снимки, но прецизно трябва да намерите точния ъгъл на заснемане.
Следва продължение….

Как да създадете остри снимки – втора част продължение….

Вие може да се борите с фокуса на своя фотоапарат, за да създадете картини, за които само може да сте мечтали, но от изключително разочароващо внимание е да имате хубави ясни, отчетливи изображения. Не е нужно чак да стигнете до фотоателието, за да разберете, че снимките ви не са толкова остри или дори в центъра на вниманието, както се надявахте.
Съществуват няколко неща, които можете да направите, за да подобрите шансовете си и да получите по-детайлни изображения. Ето някои от тях, за да започнете:
Ако имате ръчно фокусиране може да го използвате. Използвайте вашите акцент, ако се фокусира ръчно. Минете през ръководството на вашия фотоапарат, за да разберете как да фокусирате ръчно, с помощта, на фокус. Някои автофокусни камери ще ви дадат звуков или визуален сигнал за потвърждение на фокуса, когато обектът е на фокус; използвайте го. В противен случай, ако откриете ръчно фокусиране върху автофокусни фотоапарати, може да инсталирате ръчно фокусиране на екран.
Уверете се, че вашият автофокус не липсва. Някои комбинации от обективи на фотоапарати и камери правят това, по редица причини. Вероятно най-добре познати на хората, които ги правят.
http://xn--80af6aaljmg.bg/
Използвайте заключване AF - ако обектът, който попада в обхвата на точков автофокус, изберете точката AF-близка до обекта, преместете точката върху обекта, заключване на автофокуса и нови рамки. Имайте предвид, че заключването на автофокуса също заключва автоматично експозицията. Ако е така, може да се използва компенсация на експозицията.
Следете вашата скорост ISO на цифровия фотоапарат. Повечето цифрови фотоапарати прилагат повече за намаляване на шума при по-високи скорости на ISO. Понякога това са сложни текстури, които правят снимките да изглеждат по-малко остри, отколкото са. Изключете намаляването на шума, ако това се отразява на остротата на вашите снимки. Не стреляйте при високи ISO скорости на дневна светлина. В случай че имате DSLR не е нужно да се притеснявате за скоростта ISO.
Използвайте режим на непрекъснато снимане. Обективът ще се движи леко с пръст преодолявайки съпротивата на натискане на спусъка. Също така, ако имате DSLR фотоапарат, движението на огледалата ще се добави към движението на фотоапарата. Можете да избегнете това, като използвате режим. В допълнение към избягване трептенето на фотоапарата натиснете бутон, на който изображението е най-добро.
Използвайте "Unsharp Mask" плъгин в Photoshop, GIMP , или любимият ви редактор на изображения. Това няма да компенсира лошият фокус, люлеенето на фотоапарата или на сферична аберация, че често идва с широко отворени лещи. Това може да добави рязкост на изображенията. Използвайте малък радиус и голямо количество. Направете това селективно, така че само частите, които заслужават внимание си заслужават изключително остри снимки.

Балансиране на снимки: използване на цвят, форма, светлина и сянка за перфектна композиция

фотограф.bg

Балансът в снимки е мощно средство, с което не всеки фотограф борави успешно. Поддържане на кадъра балансирано не е толкова просто явление, колкото избирането на правилните пропорции между субектите и правилно разделяне на изображението.
Справянето със светлина в сцена е въпрос на баланс. Контрастът между светлина и сянка може да направи пауза или картина.
Следи внимателно довеждане до двете крайности при композиране и рамкиране на вашите изображения ще получите по-добри снимки.
Балансирането на сцена е случай, в който може да се уверите, че където има светлина, има и сянка.
Акцентите често са посочени като "леки“ или "тежки".
Опитайте да композирате снимките с леки и тежки райони, като поставите в съответствие с правилото на третините.
Тук с пълна сила важи правилото за крилатата фраза "три е магическо число", особено когато фотографията е ангажирана с него.
В действителност, нечетните числа участват в елита. Ако искате да композирате снимките перфектно, опитайте да намалите размера на субектите на три.
Трима души или три цвята или дори три тона. Нечетните числа работят добре, защото те се вписват добре в рамка, която е симетрична и има четири страни.
Кадърът от нечетни числа също ви оставя една централна фигура, която може да бъде перфектно балансирана от всяка страна.
Когато моделите станат предмет е важно да се търси баланс в рамката.
Работете здраво, за да се запълните всички краища на снимката. Представете си парче земя, показващо макро ъгъл. Това би изглеждало небалансирано.
Използвайте дори Zoom в стегнат вид с обектива. Не се страхувайте да снимате с него дори "градина" натюрморт фотографията помага да се получи най-добрия състав.
Ярък пример за вашите продукти с високо качество на изображенията може да бъде и спечелването на разлика между реализации и продажба.
Съществуват много техники за снимане на успешната фотография, а производството на отлични резултати с високо качество може да се види в най-много видове продукти.

Как да направим битови снимки

 От- фотограф.bg 


Битовизмът е навсякъде около нас, а фотографията ни предоставя уникалната възможност да съхраним всеки ценен момент!
Какво представлява битовата снимка
Битовата снимка е художествен образ от момента на човешкия живот. Битовите взаимовръзки между хората са в различни житейски форми. В миналото под наименованието битова фотография се е разбирало само етнографското заснемане на картини, днес тя е навсякъде около ни.
Реално фотографията извлича своите обекти и теми от живота на хората, от личния бит на обикновения човек. Към нея могат да бъдат отнесени всякакви прояви на щастие, тъга, отношения, чувства, емоции. Към тази категория могат да се отнесат систематизирани цели общности от хора или конкретни обекти, лица, теми. От край време битовата фотография е част от любителската и журналистическа фотография.
В битовите, ежедневни и любителски снимки участват хора, къщи, пейзажи, любими занимания, професии и много други. Силна е ролята и облика в този тип фотография върху социалния бит на човека. Това са така наречени морално-етични и морално-битови теми. При тях човекът е не само деен индивид, а движеща сила в обществото. Той е носител и създател на множество ценности.
Личното поведение на човека се изобразява  на фона на частното общество, а с него се пресъздава и битовата сцена. Тук могат да се обхванат снимки с пазарни сцени, публика, отделни личности и т.н.
Във формално изобразително отношение битовите снимки са смесица от творчески елементи, характерни и за други типове снимки. Сред другите се отнасят фото пейзажи, архитектура, стопански снимки, фото портрети и т.н. Тази тяхна особеност отрежда тези снимки като твърде красноречиви по състав, наред с многото „ковки“ в изобразителна насока. Става дума преди всичко снимки в обстановка, което за други аспекти на фотографията е напълно недопустимо.
В битовата, както и в други стилове фотография изображението не трябва да е механично съчетание от разнородни елементи. Във всички случаи обаче ударение се поставя над битовата сцена и обекта на заснемане. Всичко останало върху заснемането може да е като сюжетен план. В повечето случаи стои среда, фон или сцена.
Важно при битовата фотография и отличителна характеристика за този стил фотографиране е, че обекта не трябва да е в замръзнала поза. В този случай фотографът работи над метода на избора.
Изчакването на битова сцена или ситуация е цял процес, при който снимането става едва, когато се издебне подходящия момент. Тогава положителните резултати са жизнено оправдани и лесно насочени към художествени снимки. Това прави битовата фотография достойна за фотожурналистиката и много подходяща за дейности на българските фотолюбители.

Що е то фотография – през очите на фотографа

От - фотограф.bg

Фотографията е творчество, начин на самоопределяне на личността в света на културни ценности, нравствено и естетическо израстване. Прекрасно и възвишено всяка снимка се създава от човека и за човека. В живота изкуството има много лица, то е плод на красота, живопис и богатство от вътрешния и външния свят на хората. Работата на фотографа е да улови и двата свята и да ги предостави по най-вълнуващия и пленителен начин, пресъздавайки през своя духовен, естетически и творчески потенциал.
Години наред фотографията е смятана за едно от уникалните творения на човека. Актуалните въпроси, които засягат българската фотография, години наред са вълнували много хора. По отношение на самите фотографи, техника за снимане и конкретиката във фотографското творчество, решихме да потърсим компетентно мнение от специалиста.
Днес с прилежащия богат набор от фотоапарати, камери и екстри към съвременни технологични устройства, всеки любител има свое мнение по отношение на фотографията. За професионалната оценка и компетентност широкият диапазон от мнения, оценки и възгледи поражда и редица въпроси, събужда оживени дебати и дискутира наболели въпроси. Всичко това е необходимо на младия фотограф тръгнал по пътя на своето професионално израстване и кариера.
За всеки един творец на снимки от значение е стремежът да се отърси от конвенционалният вкус, от естетическият нормативизъм и да поеме по своя път.
Ако искаме да разкрием истинската си същност, креативност и творчески усет е важно да потърсим не общото, традиционно и консервативно, а да надминем, да открием и да се различаваме.
Както казва и автора Константин Константинов „Да бъдеш различен от останалите, означава да разкриеш един образ, по начин непознат до сега, да изпълниш една празнота, не усещана до днес“.
Много по-ценно е да представиш не заученото, а само да го съхраниш в себе си. Упоритото търсене на личностно израстване е истината, до която всеки фотограф, творец се добира само с цената на целия си житейски опит, грижа и талант.
Търсенето на собствена изява започва с отричане на традиционните ценности. Новаторското търсене не е отрицание на традиция, а виждане по съвсем нов начин.
Някои фотографи именно в това виждат своята самобитност и повтарят онова, с което вече са привлекли вниманието. За други, обаче демонстрацията на дух и похват минава в ново измерение, търсейки своята лекота и „полет на птица“. Истинският талантлив талант, в случая фотографа се разкрива, когато бъде себе си, но без да повтаря вече онова, което е било вчера.
Във фотографията, дори „ветераните“ знаят, че е много по-трудно, отколкото в другите видове изкуства. Постигането, изграждането и утвърждаването на личен почерк и стил е висока летва за много начинаещи фотографи днес. Често явление в продуктивната дейност е един фотограф да успее да стъпи на „платформата“ създадена от самия него, да канонизира своята позиция с естетика, опит, усет и творчество и да остане леко в страни от „живия поток на времето“.
Истината във фотографията не може да е като „побития камък“ – завинаги и неизменна. Нейното търсене, усъвършенстване и обогатяване е микс от много идеи и позиции.
Фотографията е наука, техника, изкуство. Нейното техническо овладяване е само азбука, която помага на начинаещия да влезе смело и с доза самочувствие в света на изкуствата. Усвояването на фотографията е процес на творчество, което позволява да се опознаем, обогатим, разширим границите на мирогледа и да приемем света в нас и извън нас.